Фагот — не самый очевидный инструмент для джаза. Его матовый звук плохо пробивается сквозь громкую ритм-секцию и звучит не так ярко и напористо, как саксофон или труба. В стандартной джазовой группе с ударными фагот просто не слышен или звучит иначе, чем в академической музыке.
Тем не менее попытки интегрировать фагот в джаз предпринимались с самого начала XX века. Первое известное соло на фаготе датируется 1924 годом — его исполнил Фрэнки Трамбауэр, мультиинструменталист, работавший с Рэем Миллером. Позднее фагот звучал у Джо Венути, в коллективах Дэйва Брубека и Гила Эванса. В 50-е он появлялся то в ансамблях кул-джаза, то в студийных проектах. Лишь в конце 60-х музыканты начали осмысленно выводить фагот на передний план.
В этой подборке — самые заметные альбомы с участием фагота в истории джаза: от ранних экспериментов до современной импровизационной сцены.
Dave Brubeck Quartet
«Saga Jazz»
(переиздание сессий Fantasy, 1951)
В начале 50-х квартет Дэйва Брубека записал серию сессий для лейбла Fantasy, где в составе появился необычный участник — Фред Даттон, басист, который нередко менял контрабас на фагот. В треках «Crazy Chris», «A Foggy Day» и «Somebody Loves Me» Даттон играет на фаготе в роли баса, дублируя линии контрабаса.
Australian Jazz Quartet
«The Australian Jazz Quartet»
(Bethlehem, 1955)
Это один из ключевых альбомов австралийского квартета, в котором можно услышать необычный инструментальный состав: фагот, флейта, вибрафон, фортепиано, контрабас и ударные. Такое сочетание создает особое, камерное звучание, отличающееся от стандартных джазовых составов. Это решение для джазового ансамбля середины 50-х годов выглядело неожиданным, но звучало органично. Эррол Баддл на этой записи чередует фагот и тенор-саксофон. В композициях «Thou Swell» и «Autumn Leaves» партия фагота не доминирует, но обогащает звучание и придает ему глубину.
Stuart McKay & His Woods
«Reap the Wild Winds»
(Stardust, 1955)
«Reap the Wild Winds» — единственный известный альбом Стюарта Маккея, фаготиста и гобоиста, тоже наполнен звуками не самых типичных для джаза инструментов. В ансамбле, кроме фагота, звучат гобой, английский рожок, флейта, кларнет, саксофоны и ударные. Музыка сочетает элементы джаза и классической музыки с легкой экспериментальной подачей и звучанием, характерным для 50-х. Вместо привычной ритм-секции акцент сделан на разнообразии духовых тембров и ударных. Фагот и английский рожок играют важную роль, ведя мелодию и поддерживая структуру композиций.
Miles Davis & Gil Evans
«Sketches of Spain»
(Columbia, 1960)
Один из самых амбициозных и необычных проектов Майлза Дэвиса и аранжировщика Гила Эванса, альбом «Sketches of Spain», стал важной работой на стыке джаза, классической музыки и испанского фольклора. Дэвис и Эванс задействовали расширенный оркестр с необычным для джаза составом: более двадцати музыкантов и около девятнадцати духовых. Фагот, на котором играет Джек Нитцер, встроен в оркестровое звучание: его голос сливается с кларнетами, гобоями и валторнами, создавая плотную, но прозрачную фактуру.
Yusef Lateef
«Jazz ‘Round the World»
(Impulse!, 1964)
Этот альбом Юсефа Латифа задумывался как музыкальное путешествие по разным регионам мира — от Японии до Восточной Европы. В каждом треке он обращается к звучанию определенной культуры, используя национальные мелодии, ритмы и инструменты. Латиф играет здесь на тенор-саксофоне, флейте, гобое, шэнае (индийский язычковый духовой инструмент) и фаготе. Для истории фагота в джазе эта запись важна тем, что демонстрирует его применение в этно-джазовом контексте.
Illinois Jacquet
«The Blues; That’s Me!»
(Fantasy, 1969)
В середине-конце 1960-х Иллинойс Жаке, больше известный как мастер тенор-саксофона, взялся за фагот. На этом альбоме фагот звучит только в одной композиции — балладе «’Round Midnight» Телониуса Монка. Несмотря на это, фагот здесь достаточно выразителен, чтобы включить альбом в нашу подборку.
Ray Pizzi
«Appassionato»
(Izzip Publishing, 1975)
Рэй Пицци — ключевая фигура в развитии джазового фагота. Он виртуозно продвигал фагот в джазе и фьюжне, расширяя его звучание за пределы классики. Пицци работал с музыкой для кино и телевидения — его партии, например, можно услышать в «Бриолине», «Звездных войнах» и «Форресте Гампе». Альбом «Appassionato» демонстрирует его мастерство игры на фаготе, бас-кларнете и саксофоне, сочетая джаз, фанк, латино и фьюжн.
Jimmy Lyons
«Push Pull»
(Hat Hut, 1979)
В 1978 году саксофонист Джимми Лайонс записал фри-джазовый альбом «Push Pull». В квинтете Лайонса играли барабанщик Роджер Блэнк, басист Хейз Бёрнетт, виолончелист Маннер Бернард Феннелл и фаготистка Карен Борка — жена Лайонса и его постоянный музыкальный партнер. Борка исполняет партии на фаготе, которые создают плотную и живую текстуру, а ее энергичные, цикличные пассажи иногда сравнивают с игрой Джона Колтрейна.
Lindsay Cooper
«Oh Moscow»
(Victo, 1991)
Линдси Купер — фаготистка, которая сочетала импровизацию, камерный авангард и политическое искусство. Одной из главных ее работ стала программа «Oh Moscow» — антиутопическая сюита о Холодной войне с текстами режиссера и певицы Салли Портер. В 1990 году Линдси Купер выступала с этим материалом в СССР, в том числе в Волгограде и Ленинграде. Альбома нет на стримингах, но его можно послушать на YouTube.
Michael Rabinowitz
«Uncharted Waters»
(Cats Paw, 2017)
Майкл Рабиновиц — один из первых джазовых фаготистов, специализирующихся на инструменте и раскрывающих его потенциал в современных жанрах. Рабиновица нередко называют первым мастером, профессионально посвятившим себя джазовому фаготу. Сам он говорил, что посвятил этот альбом своим родителям и хотел показать в нем выразительные и импровизационные возможности фагота, сохранив при этом чистое акустическое звучание инструмента, несмотря на эксперименты со звукоснимателями и эффектами.
Paul Hanson
«Frolic in the Land of Plenty»
(Abstract Logix, 2008)
Пол Хэнсон — американский фаготист и композитор, один из немногих, кто сделал фагот ведущим голосом на современной джазовой и фьюжн-сцене. Он начинал как классический исполнитель, но рано обратился к импровизации и электроакустическим экспериментам. «Frolic in the Land of Plenty» — один из его знаковых сольных альбомов, где фагот выведен на передний план. Здесь он сочетает бибоп, фьюжн, индийскую музыку, эмбиент и рок-гранж, расширяя возможности своего громоздкого инструмента. Один из критиков даже сравнил игру Хэнсона с победой на конных скачках верхом на верблюде.
Sara Schoenbeck & Wayne Horvitz
«Cell Walk»
(Songlines, 2020)
Уэйн Хорвиц и Сара Шёнбек сотрудничают уже более двадцати лет, но «Cell Walk» стал их первой совместной работой в формате дуэта. На альбоме семнадцать коротких пьес: часть из них — импровизации, часть — переработанные композиции Хорвица, ранее звучавшие в других составах. Музыка камерная и сдержанная. В ней нет привычной джазовой ритм-секции, но есть немного электроники, много вдумчивой совместной игры и тонкой, сосредоточенной работы с интонацией и паузами. Мой личный фаворит этой подборки.
